Comment démarrer un studio d'animation

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Anonim

Que votre objectif soit de créer des films d'animation, des émissions de télévision ou des publicités, la technologie du 21ème siècle facilite la création d'animation plus facilement que jamais. Malgré tout, talent, expérience et compétences déterminent si votre studio est le prochain Pixar ou s'il se bloque et se consume. Travailler dans l'entreprise est un bon moyen de se préparer à gérer son propre studio.

Compétence et connaissances

Que vous envisagiez d'utiliser un logiciel à la pointe de la technologie ou une animation stop-motion old-school, vous devez savoir utiliser la technologie. La créativité est également importante: les films d’animation ont besoin d’un scénario - même les publicités en ont souvent un - un style visuel et généralement un dialogue ou une narration. Travailler dans un studio établi peut vous apprendre les bases de la création d’animation. Cela vous donne également l'occasion de voir comment les films d'animation sont conçus, réalisés, édités et commercialisés.

Recrutement

Si vous êtes assez talentueux pour tout faire - animation, conception, écriture - vous pourrez peut-être commencer comme un magasin à personne. Sinon, recherchez des personnes qui possèdent les compétences et les talents qui vous manquent. Une expérience en studio peut vous donner un bon départ pour la mise en réseau avec d’autres professionnels. "Computer Graphics World" recommande aux nouveaux studios de faire appel à des contractuels jusqu'à ce que la société soit créée et que les flux de trésorerie soient stables. Si vous embauchez des employés à temps plein dès le début, vous devrez peut-être les licencier lorsque les ressources financières seront insuffisantes. L’animation est un monde restreint et la rumeur peut se propager: vous êtes un employeur peu fiable si vous réduisez vos effectifs dès les premiers signes de difficulté.

Décisions techniques

Avant de démarrer votre studio, déterminez le type de technologie d'animation que vous souhaitez utiliser. Certains studios utilisent encore l'animation image par image plutôt que de passer au numérique. Cela peut réduire vos coûts d’équipement, mais le travail en stop-motion est plus lent et plus difficile qu’en utilisant un ordinateur. Si vous voulez des technologies de pointe et que votre budget ne va pas au-delà de vos capacités, essayez de rechercher des sociétés et des organisations prêtes à louer des espaces technologiques et des studios, tels que le centre d'entreprise WESST d'Albuquerque. Pixar indique sur son site Web que la technologie n’est qu’un outil: c’est finalement votre compétence et votre talent qui déterminent votre succès.

Vous vendre

Cherchez des clients qui peuvent utiliser le type de travail que vous voulez faire. Si, par exemple, vous souhaitez créer une série satirique de dessins animés, envoyez votre idée aux réseaux qui exécutent ce type de programmation. Vous pouvez créer une bobine de démonstration pour vous vendre à des clients potentiels. Blue Sky Studios indique sur son site Web que la société a gagné son premier client grâce à une image testée à une image. Miguel Hernandez de la société d'animation Grumo Media a déclaré au site Web Animation Orbit qu'il avait commencé par envoyer des échantillons de films aux entreprises. Les films ont montré qu'il pouvait utiliser l'animation pour présenter l'équipement d'un client potentiel.